Смотреть интересный онлайн фильм Друг Друг 1987

И этот крик в фильме действительно был. Нарисован, сыгран, спет, снят. Фильм-крик, фильм-боль, фильм-горечь на губах… Так уж сложилось, что собака для человека становится синонимична понятию друг. Если исходить из этой концепции, то и название картины более чем символично, а если копнуть поглубже, то во взаимодействиях пес-человек можно обнаружить поразительные моменты, что и было показано. И в этой картине «внутренние качества» пса оказываются гораздо человечнее людских. Тандем сценарист-режиссер в фильме «Друг» использовали «вечное зло» — алкоголизм, в данном случае русского разлива. Типичная история, с точно подобранным эпиграфом-цитатой Бунина: «Не все ли равно, про кого говорить?..», со всей горечью указывает на последующую банальную неприглядность. Да, отдохнуть при просмотре этого фильма не удастся — фильм тяжелый, вытаскивающий человеческий порок на поверхность, подвергающий его пристальному рассмотрению, заставляющий поверить не в художественный вымысел, но в правду жизни — горькую, противную и грязную. И огромная заслуга в том Сергея Шакурова, настолько «несыгравшего», но прожившего эти полтора часа в образе забулдыги так, как может только талант его уровня. Его персонаж Колюня, в пору советской действительности работающий алкаш, то есть общение с людьми имеющий, тем не менее, оказывается глубоко одиноким человеком. И единственный, кто становится ему настоящим другом, оказывается пес, наделенный способностью говорить. Настоящий друг, который не позволяет Колюне окончательно пропасть, уйти в алкогольный туман небытия, но изо всех сил возвращающий его к нормальной жизни. Собственно, эта линия и является основной сюжетной. Обрастая второстепенными персонажами, дополняющими нелестный человеческий образ, на фоне которого Друг проявляет наилучшие человеческие качества. Те, которых не будет, пожалуй, ни в одном из героев картины. Создатели картины, внесшие фантастический элемент в реализм бытия, нашли верный тон в разговоре со зрителем. Не менторствуя напыщенно, не морализируя уныло, но показывая пагубу отдельного человека, его личную историю, как типичный вариант многих других, показывая картину распада, одновременно с тем и тропу, по которой можно выйти на свет. И, возможно, для кого-то этот фильм окажется новой точкой отсчета… Собственно, получилась сильнейшая психологическая драма. И даже трудно отдать кому-то приоритет, поскольку каждый оказался на своем месте, скорее всего это простое правило здесь и сработало. А заключительная пара минут, когда слились воедино и постановка кадра, и гений Шакурова, и песня Розенбаума и, конечно, сам Квинихидзе, собравший в единую картину все ее составные части, как последний мазок кисти живописца, оттеняющий свет тенью… Так и хочется выдать банальное: «сейчас такое не снимают», как дополнительный аргумент в пользу этого фильма, как показатель его честности, его качества, его искренности — банальную историю в небанально-гениальном воплощении. Историю дружбы, верности, предательства, падения и возрождения.