Хранитель времени онлайн без регистрации

Американский режиссер М. Скорсезе снял поразительно логичный фильм, в котором формат 3D наконец-то признал своего отца! При этом сам режиссер в качестве своего аватара, похоже, избрал мальчика по имени Hugo. БУКВАЛЬНО-ИСТРИЧЕСКОЕ ПОНИМАНИЕ Мало кто знает о режиссере Мельесе, однако он снял первый фантастический фильм  «Путешествие на Луну», первым применил спецэффекты. Одним словом, новомодный триД и кемироновский «Аватар», помпезный старт нового поколения в кинемотографе, вышел из мельесовской шинели. Кстати, свои фильмы Мельес раскрашивал. Натурально, кисточкой, каждый кадр. А вы говорите компьютеры и хромокеи. Как говорил персонаж Мамонова в фильме «Шапито-шоу»  «Достали свои компьютеры, телефоны и тыр-пыр. Какие телефоны?!». «Путешествие на Луну» и «Путешествие на Пандору» наконец сошлись в одном фильме. Скорсезе свел «Альфу и Омегу», обрисовав в своей картине больше ста лет истории кинематографа. Ведь это так логично, что кажется странным, как никто не догадался снять фильм про человека, проторившего дорогу в мир чудес и открывшего перед кинематографом мир новых возможностей. Однако, если Дэвида Кэмерона знают все и вряд ли уже когда-нибудь забудут, его французскому духовному прадеду пришлось пережить уже два забвения. Первое произошло еще при жизни. Здесь кстати наступает весьма забавная купюра, которая, однако, не могла не случится в этом голливудском фильме. Дело в том, что, следуя официальной историографии Мельес, разорился, когда предпринял попытку на американский кинорынок. К началу прошлого века в США все места были занята, однако картины его все же стали крутить в заморских кинотеатрах. Однако из-за некоторых юридических вопросов, французский режиссер не получил ни гроша с проката своих фильмов. Так что, в «Хранителе времени», США как бы возвращает старинный должок. И если деньги Мельсу уже вряд ли уже пригодятся, то восстановление исторической справедливости, думаю в данном случае вполне уместно. После разорения Мельес оказался не у дел, однако под конец своей жизни о нем вспомнила французская киноакадемия и умер пионер фантастики в приюте для пожилых актеров. Однако вслед за первым забвением, последовало второе, которое и тянется почти что до сих пор. И действительно, кто, кроме истовых кинолюбителей и профессиональных кинокритиков смотрел, ну хорошо, хотя бы слышал о фильме «Путешествие на Луну»? (лично я смотрел лишь этот фильм Мельеса, и то совершенно случайно, когда его показывали в одном кафе где-то в историческом центре столицы). А может кто-нибудь смотрел другие его картины? И вот что интересно, также как мальчик помог Мельесу вернуться, так и Скорсезе вполне помогает французу пережить второе рождение, так что получается что мальчик это как бы прототип самого режиссера в мире кино, чем не аватар. Однако будет о достоинствах. Что касается, особенности, которые, однако, нельзя назвать недостатками, но все же меня несколько бросались в глаза  это чересчур американизированные реакции. Ну, честно, иногда прямо перебор. В начале немного резали цвета  уж очень много рыжего. Хотя последний пункт можно отнести к недостаткам самого кинотеатра. Хотя в тоже время можно предположить, что рыжий цвет в фильме это аллюзия к синему цвету «Аватара». Или воспоминания и цветных картинах Мельеса, раскрашенных вручную. БУКВАЛЬНОЕ-ПСИХОЛОГИЧЕСКОЕ ПОНИМАНИЕ Позволю себе еще сказать несколько слов об этой картине. Дело в том, что это произведение немного напоминает калейдоскоп, где достаточно немного повернуть трубку, для образования нового узора. И так, позволю себе небольшой фокус-покус. Почтеннейшая публика! Давайте абстрагируемся от исторического контекста. Это все было давно не правда, давайте возьмем в фокус нашего внимания происходящее на экране. Одним из персонажей является инспектор в исполнении комика Саши Барона Коэна. Взяли, держим в голове. Один знакомый, кинокритик, сказал, что там где обычный зритель видит паровоз, въезжающий в туннель, он видит мужское начало вторгающиеся в женскую плоть. В данном случае, вопрос о каких бы то ни было предметах вторгающихся куда бы то ни было стоит в картине весьма остро. Во-первых это сам паровоз в картине братьев Люмьер, далее паровоз, который дважды оказывался на вокзале, где жил мальчик. Далее продолговатый снаряд, который длинным шомполом досылали в ствол длинноствольного орудия, а после этот снаряд врезался в Луну (в левый глаз, если быть точным) Однако, причем тут инспектор? А вот при чем, в течение всего фильма он ходит, как бы в постоянном состоянии фрустрации. Причиной тому, раны (механический девайс на ноге и рука в перчатке) полученные в ходе Первой мировой войны (разумеется под Вердном. В данном случае, «Верденская мясорубка» подобна фильму «Полет на Луну» Если кто-то и слышал про фантастику в немом кино то это наверное будет вышеозначенный фильм, а если кто-то и вспомнит про Первую мировую, то первое что придет в голову это битва под Верденом). И так, инспектор прибывал в состоянии фрустрации. Можно предположить, что причинная заключается в плохом качестве механической детали, помогающей движению ноги. Однако, как тут расценивать фразу, брошенную в конце фильма «уже теперь совсем мужчина». Тут можно задать вопрос о том, что именно было повреждено во время боевых действий. В этом ключе, вся история получается как бы объективация фантазий бедного инспектора. Ну а финал  это триумф восстановления влечения и снятие эмоционального напряжения. Однако это уже попахивает психоанализом и Фрейдом, а этот фильм слишком радостный, чтобы лазить в темные подвалы id.