Кино Джанго освобожденный онлайн

История популярности спагетти-вестернов начинается с 1960-ых годов. История же одного из самых смелых экспериментаторов новой эпохи кинематографистов, Квентина Тарантино, берет начало в 1992 году вместе с выходом ленты «Бешеные псы». С радикально новым взглядом, сформированным одновременно дешевыми грайндхаусами и признанными классическими картинами (в том числе известной «долларовой трилогией» Леоне), Тарантино, не стесняясь в выборе средств для трансляции зрителю своих в чем-то новаторских идей и взглядов, становится культовой личностью в Голливуде и в кругах обычных любителей кино. Собственно, речь идет об успехе грандиозного «Криминального чтива», которое и проложило дорогу, в первую очередь, к постоянному зрителю, а, во вторую, к свободному творческому пути режиссера. Не брезгуя выбором эпохи или достоверностью тех или иных фактов, Квентин настолько любя снимает свои фильмы, и наблюдать за тем, что зарождается в его, по-хорошему, буйной голове  подлинное удовольствие. И вот, возвращаясь к источникам своего вдохновения, Тарантино задумывает спагетти-вестерн своей мечты Начало картины «Django Unchained» отсылает искушенного зрителя к приятным воспоминанием об эпохе тех самых, полюбившихся многим вестернов с резко наезжающей на героев камерой, прекрасными пейзажами пустынь и гор и музыкой Эннио Морриконе. После первых кадров сразу же понимаешь, что ты находишься в надежных руках и что создатель этого фильма с невероятной любовью к своему делу будет рассказывать историю, сочинению которой он отдал немало времени. И авторский подчерк узнается мгновенно: объемные и как всегда остроумные диалоги, позволяющие быстро понять «ху из ху». Таким образом, перед нами витиевато говорящих доктор Кинг Шульц  охотник за головами, которому необходима помощь в розыске преступников Братьев Бритл. Режиссер тонкой кистью вырисовывает его портрет, играя на контрастах, где напротив нас в итоге предстает педантичный немец с благородной душой, но хладнокровно убивающий преступников, что делает персонаж невероятно любопытным. Фоном, который затем все равно не затмевает экранное пространство, выступает ужасающий период в истории США, период рабства. Но, несмотря на публичное избежание данной темы в США, Тарантино в первую очередь снимает кино, содержащее интересную историю, без сильного упора на исторические вкрапления (которые так или иначе безмолвно присутствуют в картине), где главный герой  освобожденный раб Джанго, жаждущий мести и ищущий свою жену. Под прекрасную музыку, Джанго и доктор Шульц начинают идти к намеченной цели. Причем, при наличии огромного количества диалогов, которые в этом случае могут заменить даже зрелищный экшн, повествование нигде не буксует, оно заставляет тебя забыть о сторонних делах и полностью продолжать погружаться в действо, что, безусловно, свидетельствует о Тарантино, как о прекрасном постановщике. Кстати, говоря о немногочисленных исторических отсылках, режиссер одной забавной дополнительной сюжетной линией, например, с «людьми в белых мешках на головах» вскользь упоминает о зарождение движения ку-клукс-клана, с помощь здоровой доли иронии, которая в фильме всегда применима по делу, что к тому же позволяет отлично раскрывать персонажей. Начиная от разговора Джанго и Шульца об абсолютной уверенности, заканчивая различными замечаниями персонажа Сэмуэля Л. Джексона. И опять же, говоря об иронии, как инструменте, разряжающем атмосферу, нельзя не отметить ее кардинальное перевоплощение в злобную усмешку белых над чернокожими, что и есть суровая реальность той эпохи. Автор ловко комбинирует непринужденную атмосферу с необъяснимым эффектом саспенса (да, Квентин и это может), в частности, это создает напряжение, в сцене, где мерзкий плантатор Кэлвин Кэнди решает судьбу беглого раба, с непередаваемым безумием, жестокостью и самодовольством в глазах, смотря на главного героя, и все это на фоне душераздирающих криков. С помощью рваного монтажа, четкой операторской работы, отличной актерской игры подобные моменты были целиком наполнены трагизмом, что невероятно трогало за душу. Такое напряжение было, честно говоря, для меня сюрпризом. Все это сделано на высоком уровне, органично вплетаясь изящными нитями в сюжет. Таким образом, благодаря выверенному и грамотному сценарию отношения между персонажами интереснейшим образом выстроены, их диалоги заставляют вслушиваться в саму их суть, ведь разговор между такими разными людьми, как Джанго и Шульц многого стоят. Характеры и поступки также прописаны мастерски.Джанго тем временем подъезжает к Кэндилэнду, увидав на мгновение Брумхильду. И его глаза наполняются скупыми слезами, отлично передавая зрителю всю полноту чувств персонажа Джейми Фокса, который без преувеличения здесь играет на высшем уровне. Вместе со своим принципиальным товарищем в исполнении Кристофа Вальца, чья игра как всегда утончена и невероятно талантлива (однозначно заслуживающая еще одну «Золотую статуэтку»), они входят в дом Кэлвина Кэнди. Леонардо ДиКаприо в роли жесткого плантатора настолько убедителен, что он мерзок от начала и до конца. Добавить своей игрой такой градус накала эмоций к фильму способен не каждый, но Лео в этом образе шикарен. А его монолог, ей-Богу, гениален. Благодаря всему актерскому составу вкупе с оригинальными сценарными задумками, раскрытие персонажей достигает немыслимого пика. Будь то эмоциональное завершение конфликта Кэнди и Шульца или заключительные сцены.Не сдаваясь и не боясь никого, Джанго, словно Зигфрид все еще стремится вызволить любимую Брумхильду из неволи. Не то жажда мести, не то потерянная любовь движет главным героем, но соединившись, эти два чувства создают только одно желание  освободиться, которое непременно приведет героя к справедливому исходу Тарантино, как экспериментатор-хулиган образца 1990-ых, определил в своем творчестве традиционные приемы, за которые он и узнаваем. Но в ленте «Django Unchained» от автора наблюдается что-то новое, а именно неожиданные размышления на темы дружбы и любви, конфликта добра со злом. Это, безусловно, является шагом вперед для Квентина. И хочется надеется, что большинство примет этот, несколько переосмысленный подход режиссера к материалу, на котором, кстати, тем не менее, виднеется исключительный авторский подчерк, благодаря узнаваемым и отлично поставленным «кровавым баням», блестящей подборке музыки (от легендарного Джонни Кэша до неожиданно фееричного рэп-исполнения) и изобретательным диалогам. Картина «Django Unchained» насквозь пропитана любовью к кино, а именно к спагетти-вестернам со всеми их классическими атрибутами. Но это не главное ее достоинство. Новый фильм Квентина Тарантино полон традиционных любимых авторских ремарок, содержит смелый взгляд на тему рабства, рассказывает увлекательную историю о любви и дружбе с интереснейшими персонажами, заставляет зрителя искренне переживать за героев. Все это образует по воплощению органичный, а по содержанию ураганный коктейль в лучших традициях великого мастера кино. Браво!