Эволюция Борна смотреть онлайн бесплатно

В 1980 году с рук автора Роберта Ладлэма публикуется «Идентификация Борна», шесть лет спустя в свет выходит «Превосходство», а еще четырьмя годами позднее в руках читателей со всего мира оказывается «Ультиматум». Франшиза богата на историю. Не только факты, но и парадоксальные взаимоотношения между создателями. Лайман потратил долгие 5 лет на донесение «Идентификации» до кинозрителей: два года на получение прав на книгу, год на работу над сценарием совместно с Гилроем, два года на съемки. Сам режиссер впоследствии назовет съемочный процесс как fucking nightmare, переживет священную войну с основным сценаристом франшизы, отправится с проектом четыре раза на пересъемки, заставит студию себя возненавидеть за разрастание бюджета, и переживет высказывание Мэтта Дэймона о том, как вся эта затея должна провалиться. Тем не менее, проект выстреливает. Истерзав себе всю душу Гилрой ставит условия: три миллиона долларов в карман, никакого Лаймана на съемках, и я пишу сценарий «Превосходства». Показывает указательным пальцем на Гринграсса, и последний оказывается в режиссерском кресле. Уже через несколько месяцев Гилрой заявляет о богохульстве, когда узнает, что Гринграсс свернул тему искупления Борна. Второй проект увеличивает выстрел, а режиссер отправляется снимать третью часть, попутно вторым фильмом распространив на весь режиссерский мир пособие по тому, как нужно снимать боевики. Дальше  больше. Universal снова шагают к Гилрою, тот снова требует красивый чек, но и берет со студии обещание, что в случае своей работы он ни в коим случае не пересекается с режиссером Полом Гринграссом. Гилрой пишет сценарий, отдает, машет всем на прощанье и заявляет о намерениях никогда не смотреть «Ультиматум». Кассовые рекорды, рекордные количества положительных рецензий, и фантастические три статуэтки Оскар. Но в деле рано ставить точку, поскольку в политическую игру вступает ее верховный фигурант  Мэтт Дэймон. Претензии к сценарию и требование Гринграсса в итоге приводят к кастингу из четырнадцати имен на роль нового исполнителя главного героя. Приветствуем: «Эволюция Борна»  сотрудничество одного из самых талантливых актеров современности Джереми Реннера и неопытного постановщика экшена, но опытного сценариста Тони Гилроя в качестве режиссера четвертого, самого дорогого фильма миллиардной франшизы.
Пока Джереми Реннер, он же пятый, он же Аарон Кросс, он же Кеннет Китсон, выныривает без помощи дублера из откровенно ледяной воды горной речки в канадском Кананаскисе, где-то в более цивилизованном мире ЦРУ начинают активно чесать голову от похождений Джейсона Борна. Тот ставит под удар специальные программы, в связи с чем любые их упоминания подлежат тотальной зачистке, пока эти самые упоминания не успели всплыть не в самых благоприятных для управления местах. Все по-прежнему продолжает вертеться вокруг фигуры Борна, независимо от того, видим мы его на экране или нет. Герой Реннера  лишь внезапный отголосок большого урагана, что может привести к новому.
Фильм слишком сильно разрывается на удачные и неудачные эпизоды, что в первую очередь становится результатом плавающей режиссуры. Происходящее постоянно держит палец на заветном курке, но никогда его не спускает. В знойный летний период человек муторно набирает огромный бак холодной воды, предвкушая тот момент, когда он его на себя опрокинет. Гилрой успешно собирает эти баки десятками, вот только он не знает, что с ними делать дальше. Неочевидный, более индивидуальный источник напряжения отмечает действия данной перенасыщенной сюжетом картины. Гилрой-режиссер преуспевает в создании убедительных лиц, несмотря на малые амбиции предмета убеждения. Привыкнув к франшизе, сценарий упускает из виду значение ввода характеристик новых персонажей, вместо чего предлагает необходимый минимум для понимания мотивов. С другой стороны, есть мнение, таков был план. Каков смысл в характеристиках, когда умышленно Кросс остается в тени Борна? В этом и есть беда «Эволюции»: слишком заботясь о будущем франшизы, этот фильм излишне закручен в своей концептуальной части, что значительно сужает круг тех, кто нащупает к ее специфике подход.
Большая доля успеха достигается за счет заслуг оператора Роберта Элсвита, который не только придает картинке первоклассный вид, но и служит чуть ли не ведущим идеологом саспенса. 125-миллионный бюджет самой дорогой части франшизы во многом сделал ставку на интересный подход к демонстрации простого. Первый акт с пребыванием Аарона в Канаде носит яркий приключенческий дух, по мере нашего наблюдения за тестами главного героя. Фирменные хайтек трюки франшизы периодически дают о себе знать и производят должный эффект, к которым нас хорошо приучили предыдущие части.
Гилрой откровенно заявляет о своей ставке не на содержание, а на кастинг. Пытаясь понять, что же завлекло в проект Нортона, в какой-то момент понимаешь, что это все та же тема гуманизма. Режиссерская рука слаба на улице и сильна в помещениях, с Гилроя нельзя снять хвалу за его страсть к поиску отличительных решений. Сцена в лаборатории великолепна, хотя, как и многие другие, по своему духу носит отчужденный характер по отношению к остальному материалу. Создается впечатление, что Гилрой-режиссер переживает Гилроя-сценариста с каждым новым эпизодом на совершенно разных эмоциях. Реннер страдает от отсутствия свободы, поэтому лишь изредка получает возможность по-настоящему блеснуть талантом, вместо чего держит убедительный вид от самого начала до самого конца. Его физическая форма совершенно не вызывает нареканий, боевые сцены, пускай при своем небольшом количестве, соответствуют вкусу того, что мы полюбили когда-то прежде. Магнетизм Дэймона сменился чуткостью Реннера, рядом с которым достаточно женственный образ Вайс смотрится весьма кстати.
Экшена гораздо меньше, чем пальцев на руке. Проблема в том, что отправляясь в кинотеатр на боевик, зритель не рассчитывает на кормешку в виде крепкого разговорного триллера, при том, что его крепкость придется по вкусу далеко не всем. Фильм представляет собой несколько местами интересных индивидуальных частей, которые просто не очень удачно сходятся друг с другом. Новый эпизод  будто новый день, который забывает о тех, что были прежде.
За 2 часа 15 минут видим массу нервозов со стороны ЦРУ, мало истории главных героев, яркие индивидуальные проявления и такие же индивидуальные неудачи. Здесь напрочь отсутствуют стандартные Голливудские шаблоны, в связи с чем картина никак не кажется коммерческой пустышкой. Она меняет завоеванные Гринграссом ритмы на больший уровень реализма, приземленности, и стремится показать обратную сторону больших историй, минуя конкретику пунктов «А» и «Б», сосредотачиваясь на том, что между ними. Здорово отработанные локации в Канаде и на Филиппинах делают свое дело, которому всегда старается помочь осторожный креатив в области звукового монтажа. Давно Голливудский блокбастер не резонировал своим качеством настолько, насколько это удается «Эволюции Борна»  картине, подлинного желания в которой явно больше, чем идущих за неимением должного опыта проблем. 8 из 10