Фильм Отверженные (мини-сериал) Les misrables смотреть онлайн

Монументальное полотно французского классика Виктора Гюго, «Отверженные», ставшее одним из величайших достижений литературного реализма, наверное, читали все. Хотя слово «все» в данном случае несколько ограничено  не знаю точно, но, по-моему, в школе его сейчас не проходят, и вряд ли многие подростки захотят по своей воле погружаться в мир этой тяжелой, сложной, многогранной и пугающе толстой книги. Но мне трудно представить, что много найдется взрослых, образованных взрослых, кто никогда не слышал о Гюго и его книгах. Гюго  это один из символов Франции, как и Эйфелева башня, как Арка Бонапарта, как Лувр, как Наполеон или Луи Де Фюнес. Его книги  это эпические описания французской жизни, охватывающие десятилетия французской и мировой истории, сотни характеров, сложнейшие политические и социальные преобразования. Представить без Гюго французскую литературу  это как нашу без Толстого или Достоевского, а Гюго без «Отверженных»  это все равно, что Толстой без «Войны и мира». Грандиозный роман, полный боли и ненависти, приводил читателей в ужас и одновременно в благоговейный трепет, проводя их сквозь десятилетия через смрад войн и революций, через каторги и баррикады, через канализационные трубы, через нищету, болезни, смерть, несправедливость. Он пугал читателей своей реалистичностью, своей безжалостной правдой, которая беспощадно уничтожала положительных героев и цинично давала торжествовать отрицательным героям, вызывая у читателей волны возмущения и протеста. Это была бесстрашная правда, которая косила всех без разбора, правда, похожая на саму смерть. Немногие владели той правдой, что владел Гюго  Бальзак, Достоевский, Горький, Лесков, Драйзер Главными героями этих мастеров, и самого Гюго, были люди, которыми мало кто интересовался, те, до судеб которых никому не было дела  отверженные, народное дно, презираемые и ненавидимые прочими социальными кастами,  каторжники, бродяги, нищие, калеки, сироты, убогие, преступники, ярмарочные шуты,  те, кто не могут бороться, те, кто ни во что не верит, потерянные, лишние люди, выпавшие из жизни, из истории, из памяти. В поражающем своей масштабностью эпике он описывал падение нравов, несправедливость закона, жизнь низов, жуткий моральный упадок, жажду преобразований и неспособность достичь их. Миры Гюго ужасны  жестокость, часто неоправданная, кровавость, ненависть, страх. И люди его мира еще ужаснее. Что здесь, что в «Соборе Парижской Богоматери»  хорошие, честные, удержавшиеся от страшных дел люди  это лишь жалкие островки среди бушующего моря отчаянных, озлобленных, порочных, низких людей. Поэтому читать Гюго трудно. Особенно «Отверженных», читаешь и сам проникаешься болью писателя-демократа, глубоко страдавшего за весь тот ужас, что творился и творится на его Родине. Но это произведение высокого искусства НАДО прочитать, потому что именно такие книги способны формировать взгляд на определенные вещи, а не всякие бульварные книжонки, которые хоть и читаются легко, но и действуют только как слабительное. * * * Едва появился кинематограф, режиссеры и сценаристы стали искать вдохновения у Виктора Гюго. Тем более, что кино возникло во Франции, и французам принадлежало первоочередное право перенести свой культовый роман на кинопленку. Первые экранизации (скорее, стилизации)  практически ровесницы 20-го века. А последние на сегодняшний день наверняка еще где-нибудь снимаются, потому что роман этот, как и шекспировский «Гамлет», будет привлекать кинематографистов еще не одно десятилетие  слишком в нем много всего, он не под силу ни одному режиссеру, поэтому каждый режиссер, каждый сценарист находит в нем что-то своё, какую-то одну свою линию, по которой следует, предоставляя другим экранизаторам возможность снять по роману совершенно другое кино. За сто лет, прошедшие со дня первой экранизации, кто только не пытался воссоздать миры Гюго и воплотить на экране образы его героев  режиссеры-классики, мастера пера и мастера камеры. Жана Вальжана, одного из основополагающих героев реалистической литературы, в разные годы играли величайшие звезды французского и мирового кино  Жан Габен, Ричард Джордан, Лино Вентура, Жан-Поль Бельмондо, даже Лайам Нисон. Это далеко не полный список, но я думаю, этих легендарных имен достаточно, чтобы понять, как актеры тянулись к этому роману, к этому герою. Ведь сыграть Вальжана хорошо  это, все равно, что хорошо сыграть Гамлета, 80%-я гарантия того, что твое имя останется в анналах истории мирового кино! А кто не хочет обессмертить свое имя? Кто угодно, только не Жерар Депардье. Впрочем, ему меньше, чем кому бы то ни было стоит беспокоиться о своем имени  его сейчас в мире знают гораздо больше, чем Гюго и его роман. Имя великого французского актера идет далеко впереди его самого. На заре 21 века Депардье наконец-то удостоился чести стать новым Жаном Вальжаном, эта роль канонизировала Депардье в пантеоне богов экрана. Нет, это не лучшая его роль в кино, но одна из лучших. Нет, она не сделала его звездой, потому что трудно быть звезднее Депардье, но она перевела его из одного века в другой лицом не просто известным  лицом хрестоматийным. Я видел несколько экранизаций «Отверженных», но эта  лучшая после гениального фильма Жана-Поля Ле Шануа, где Вальжана играл Габен, и именно его манера игры наиболее близка Депардье. А быть лучшим за полвека  тоже достижение не для бездарей. Впрочем, вряд ли можно сказать, что Депердье «наконец-то доверили» сыграть Вальжана. К этой роли он себя почувствовал готовым сам, и сам стал одним из инициаторов грандиозного международного проекта «Отверженные», превратившегося в 4-х серийный мини-сериал, собравший столько потрясающих актеров. Он стал продюсером фильма, он же позвал в фильм своих старых знакомых. Сначала Кристиана Клавье, с которым он составил блестящий комедийный дуэт в фильмах «Между ангелом и бесом» и «Астерикс и Обеликс против Цезаря», и который как раз на пороге 21 века изъявил желание отвязаться, наконец, от ярлыка «второго Луи де Фюнеса», и сыграть что-нибудь по-настоящему серьезное. Потом  Джона Малковича, с которым он работал над фильмом «Человек в железной маске» и который, благодаря своему поистине «европейскому» таланту все чаще стал появляться в европейских фильмах, где ему предлагали настоящие роли взамен Голливуда, где в Малковиче видят лишь харизматичных злодеев и негодяев в боевиках не лучшего качества. Но обо всем по порядку. В последнее время французские мини-сериалы удивляют меня своим высочайшим качеством постановки. Мало какой высокобюджетный голливудский суперблокбастер может похвастаться таким качеством  и, главное, создателям этих мини-сериалов, как правило, не больше 5-и серий удается добиться и масштабности повествования, и воссоздать эпоху, и найти настоящих звезд, которые будут играть, а не халтурить, и не изменять первоисточнику, и сохранять интригу  и все это без крупных капиталовложений и грандиозных спецэффектов. Может быть потому, что в некоторой степени этот проект для многих слишком личный? Не знаю, но знаю, что такие фильмы, как «Отверженные», «Наполеон», «Робинзон Крузо», несмотря на огромную длину метража, не отпускают от экрана ни на минуту, заставляют сопереживать героям и полностью растворяться в их мире. «Отверженных» я посмотрел «залпом»  за один день, я сел, хотел просто узнать уровень ленты, но не смог оторваться. То же самое со мной было и на «Наполеоне», когда 400-минутная сага Ива Симоно пролетела просто незаметно. Кстати, в «Наполеон», снятый несколько позже, но который я посмотрел раньше, в полном составе перекочевала основная троица Депардье-Клавье-Малкович, только на этот раз солировал Клавье, а Депардье и Малкович были на подпевках Остается только ждать что-нибудь того же уровня с Джоном Малковичем в главной роли. Впрочем, я отвлекся. Итак, 4 серии, которые получились из великого романа, уложились в моей голове. Я думаю, что меньше фильм делать было просто нельзя  иначе элементарно не почувствуешь духа книги, атмосферы времени, а просто будешь следить за схематично обрисованными событиями и главной интригой. Режиссер Жози Дайан снимала Депардье в других французских эпиках  сериале «Граф Монте-Кристо» и фильме «Б